Movement, sound, and space can be observed like a stage, a play, or a memory of a scene. The lingering sound from a past event, the remnants of a motion, the echo of a moment.
Karl Dunér's second exhibition with the gallery, in anticipation of a larger solo show in February 2025, features several works from his series titled Scener (Scenes) and Sortie (Exit).
SORTIE / EXIT
4 wall sculptures in bronze. 4 väggskulpturer i brons.
SCENES 1–10
Each sculpture has an inner light that alternately grows and fades, following its own circadian rhythm. They also inhabit unique soundscapes, gathered from different places and times. Six of the sculptures include built-in movement, allowing the figures to decide if and where they will move. Their movements are slow, constantly evolving, and never repeatable. Movement, sound, and space can be experienced like a stage—a performance—or as a memory of a scene. The lingering sound from a past event, the remnants of a motion, the echo of a moment. The concept behind these mechanical sculptures is to create an autonomous performance that unfolds on its own. It continues as long as it has power, yet it is never the same. The technology is designed to operate seamlessly, day and night, year after year.
SCEN 1-10
Skulpturerna har inbyggt ljus som långsamt stiger och sjunker. Varje skulptur har sin egen dygnsrytm. De har också ett eget ljudrum som är hämtade från olika platser och tider. 6 av skulpturerna har inbyggd rörelse. Figuren som rör sig väljer själv om den ska röra sig och vart. Rörelsen är långsam och i ständig förändring. Den kan inte upprepas. Man kan betrakta rörelse, ljud och rum som en Scen—som ett spel—eller som minnet av en scen. Det ljud som fanns bakom en scen eller händelse. Resten av en rörelse. Resten av en scen. En utgångspunkt för de mekaniska skulpturer är att göra en slags föreställning som helt sköter sig själv. Den pågår så länge strömmen är på och kan inte upprepa sig. Tekniken är byggd för att fungera dygnet runt, år ut och år in.
